Выставка "Арлекин идет" - зеркало украинского искусства (2)

[agritura]

Чуть ранее была первая часть, обещала продолжить:


Виктор Пальмов "Вариации на тему Гогена", 1910

Виктор Никандрович Пальмов (1888, Самара — 7 июля 1929, Киев) — российский и украинский советский художник-футурист.
В.Н.Пальмов учился живописи в 1911 - 1914 годах в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В 1920 - 1921 годах он, совместно с Д.Д.Бурлюком, совершает поездку в Японию, где знакомится в местными футуристами. В период с 1923 по 1924 год В.Н.Пальмов сотрудничает с московским журналом ЛЕФ, вокруг которого группировались представители российского авангарда 1920-х годов - конструктивисты, футуристы и формалисты; В.Н.Пальмов являлся создателем художественного стиля «Цветистость». (из ВИКИ)

От себя добавлю, что мне его работы очень нравятся. Есть в них что-то чистое, "только что умытое", искреннее.


Виктор Григорьев "Обнаженная" (1996)




Виктор Григорьев "Обнаженная" (1996)


Александр Сухолит "Портрет девушки", 1990-е


Александр Сухолит родился в 1960 году в Черниговской области. В 1979 году окончил Ужгородское училище декоративно-прикладного искусства. В 1986 – Киевский государственный художественный институт, отделение скульптуры. Член Национального Союза Художников Украины. Живет и работает в Киеве.

Довольно популярный и даже модный сейчас художник и скульптор, часто вижу его работы на выставках, особенно скульптуры хороши.



Александр Сухолит "Настоящее лето", 2003



Любовь Попова, 1910-е "Композиция"


Любо́вь Серге́евна Попо́ва (1889 — 25 мая 1924) — русский и советский живописец, художник-авангардист (супрематизм, кубизм, кубофутуризм, конструктивизм), график, дизайнер, театральный художник.
Родилась в семье богатого русского предпринимателя. Первые уроки рисования Л. Попова брала у художника К. М. Орлова, который был другом её семьи. В 1906 году она переехала в Москву, где получила среднее образование в гимназии С. А. Арсеньевой. В 1908 году Попова брала частные уроки в художественной школе Константина Юона (из ВИКИ)


Жизнь этой симпатичной женщины оборвалась нелепо и трагически в возрасте 35 лет - она умерла от скарлатины через два дня после смерти маленького сына, погибшего от этой же болезни.
Есть у меня такая давняя слабость - русские конструктивисты, так что творчество Поповой мне давно нравится. И еще так зовут мою тетушку.



Мария Синякова "Война", 1915


Мария Михайловна Синякова-Уречина (13 ноября 1890 или 1898, Красная Поляна, Змиёвский район, Харьковская область — 1984, Москва) — российская художница, Председатель земного шара.
Одна из пяти сестер, близких к русскому авангарду 1910-х годов. Ей посвящены несколько стихотворений Хлебникова, который был влюблен в неё (как, впрочем, и в её сестер, он посвятил им поэму "Синие оковы", 1922). В 1952 Марию Синякову исключили из Союза художников за «пресмыкательство перед западным искусством». Единственная персональная выставка М. М. Синяковой-Уречиной состоялась в 1969 году в киевском отделении Союза писателей (из ВИКИ).



Мария Синякова "Семья", 1919-20



Мария Синякова "Без названия", 1920-е



Мария Синякова "Петроград", 1920-е


Анатолий Петрицкий "Гавань", 1931

Анато́лий Галактио́нович Петри́цкий (1895—1964) — советский украинский живописец, график, декоратор, педагог. Народный художник СССР (1944). Лауреат двух Сталинских премий второй степени (1949, 1951), Действительный член АХ СССР. Член ВКП(б) с 1943 года. Отец А. А. Петрицкого - оператора и режиссера.


Виктор Пальмов "Украинское село зимой", 1919-20



Виктор Пальмов "Автопортрет с женой", 1920-е



Василий Ермилов "Булка", 1914


Ермилов Василий Дмитриевич ( 1894 - 1968,) — украинский советский художник — авангардист и дизайнер, видный участник различных художественных течений 1910-х — 1920-х годов XX столетия (кубизм, конструктивизм и др.).Автор многих проектов: сборных киосков, агитационных и книжных фургонов, трибун-реклам. Работал в промышленной графике: разрабатывал и создавал эскизы оформления упаковок, спичечных коробков, заводских и фабричных марок и проч. Занимался обработкой шрифтов, создал новый шрифт. Рисовал обложки для книг («Ладомир» В. Хлебникова. — Харьков: 1920; и др.) и журналов («Колосья» — 1918, № 17; «Нове мистецтво» — 1927; «Авангард» — 1928-30-е; «Культура и пропаганда» — 1933). Создал много станковых работ — жанр, портрет и особенно пейзаж. Работы находятся в музеях США, Германии и Франции; продаются на международных аукционах — Сотбис и др. (из ВИКИ)


Виктор Пальмов "Пляж", 1926 (уже видела на одной выставке)


Казимир Малевич (!!!) "Супрематическая композиция №1", 1916


Соломон Никритин "Кругосветное путешествие", 1930 (тоже уже видела)


Соломо́н Бори́сович Никритин (1898, Чернигов — 1965, Москва) — русский и украинский художник, теоретик искусства, представитель постфутуристического направления русского авангарда. Родился в семье предпринимателя. Учился в Киевском художественном училище и студии А. Мурашко (1909—1914), частной школе Л. О. Пастернака в Москве, мастерской А. Е. Яковлева в Петрограде. В 1917 вернулся в Киев, посещал школу-студию Александры Александровны Экстер. Участник боев в Гражданскую войну, освобождал Одессу от белых (1920), после чего переехал в Москву, где продолжил образование во ВХУТЕМАСе. Никритин один год проучился во ВХУТЕМАСе у Василия Кандинского, до отъезда Кандинского в 1921 году в эмиграцию. В начале 1920-х годов Никритин завоевал в Москве первую премию на конкурсе проектов оформления Красной площади к Третьему конгрессу Коминтерна. В 1922, вместе с К.Редько и А.Тышлером, организовал группу «проекционистов».


Соломон Никритин



Александр Тышлер "Благовещенье", 1972


Александр Григорьевич Ты́шлер (1898 Мелитополь — 1980, Москва) — советский живописец, график, театральный художник, скульптор. Заслуженный деятель искусств УзССР (1943). Лауреат Сталинской премии второй степени (1946).
Алексндр Тышлер родился в семье ремесленника. В 1912—1917 годах учился в Киевском художественном училище, в 1917—1918 годах — в студии Александры Экстер. В 1919 году Тышлер добровольцем вступил в РККА; служа при управлении Южного фронта, делал плакаты для окон окон РОСТА, иллюстрировал первые буквари на языках народов, до революции не имевших письменности: калмыцком, мордовском, татарском, а также на идиш.

В 1921 году, после демобилизации из армии, поступил во ВХУТЕМАС, учился в мастерской Владимира Фаворского. В 1927 году Александр Тышлер дебютировал как театральный художник, оформив ряд спектаклей в Белорусскои еврейском театре в Минске. В 1930-х годах работал в Москве, сотрудничал со многими столичными и ленинградскими театрами; с 1935 года оформлял спектакли ГОСЕТ\Московского еврейского театра. (из ВИКИ)


Александр Тышлер "Женщина с домиком", 1972


Александр Богомазов "Космос", 1910-е


Алекса́ндр Константи́нович Богома́зов (1880, Ямполь, Харьковская губерния — 1930, Киев) — украинский художник, видный представитель и теоретик украинского и русского художественного авангарда. Александра Богомазова называли «украинским Пикассо». В 1920-е годы вместе с В. Татлиным и В. Меллером преподавал в Киевской художественной академии (из ВИКИ).


Александр Богомазов "Тюрьма", 1914


Соломон Никритин "Композиция" 1930-е


Казимир Малевич. Иллюстрация из книги Крученых и Хлебникова "Игра в аду", 1914 (литография)


Александр Богомазов "Портрет", 1916



Александр Богомазов "Портрет женщины", 1915


Александр Богомазов "Композиция", 1915


Александр Богомазов "Киевский пейзаж", 1910


Соломон Никритин. Рисунки из серии "Космос", 1920-е


Василий Ермилов "Женский портрет", 1914



Василий Ермилов "Арлекин", 1924



Рисунки Василия Ермилова 1920-х годов:


















Рисунки Александра Тышлера:















Анатолий Петрицкий. Эскиз костюма Придворного к спектаклю "Нур и Анитра", 1923


Анатолий Петрицкий. Эскиз костюма к спектаклю "Нур и анитра", 1923


Александр Хвостенко-Хвостов. Эскиз декорации к опере "Валькирия", 1923



Александр Вениаминович Хвосте́нко-Хвосто́в (1895—1967) — российский и украинский советский художник — авангардист (конструктивист) и дизайнер. Лауреат Сталинской премии второй степени (1949).
А. В. Хвостенко-Хвостов родился 4 апреля 1885 года в селе Борисовка (ныне Белгородская область). С 1907 по 1917 год учился в МУЖВЗ. В 1917 году, совместно с К. С. Малевичем, А. А. Экстер, В. Г. Меллером, вступает в Московский профсоюз художников. В 1918—1919 годах учится в художественной мастерской Александры Экстер в Киеве. В 1920—1921 создаёт агитационные плакаты, художественную рекламу и оформляет стенды объявлений. Начиная с 1920 года работает над театральными декорациями, в том числе для оперы и балета, в Харькове и Киеве, как правило в конструктивистском стиле (из ВИКИ).



Александр Хвостенко-Хвостов. Эскиз занавеса для оперы "Любовь к трем апельсинам"



Александр Хвостенко-Хвостов. Сценическая установка для оперы "Любовь к трем апельсинам"



Вадим Меллер. Эскиз к спектаклю "Алло, на проводе 477", 1929


Вадим Георгиевич Меллер (1884—1962) — советский художник-авангардист (кубофутурист, конструктивист,экспрессионист), театральный художник, иллюстратор и архитектор. Вадим Меллер был первым русским художником, который получил золотую медаль на Международной Выставке Современного Индустриального и Декоративного Искусства в Париже (Ар-деко) в 1925 году.


Вадим Меллер. Эскиз костюма к спектаклю "Ассирийские танцы", 1919


Исаак Рабинович. Эскизы костюмов к спектаклю "Ревизор", 1921



Исаак Моисеевич Рабино́вич ( 1894, Киев, — 1961, Москва) — театральный художник. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1936). Исаак Рабинович в 1906—1912 годах учился в Киевском художественном училище, а затем, в 1912—1915 годах, в студии Александра Мурашко[1]. В 1926—1930 годах был профессором живописного факультета ВХУТЕИНа в Москве.

В театре Рабинович работал с 1911 года, оформлял спектакли Художественного театра и Театра им. Вахтангова, где, в частности, оформил «Свадьбу» А. П. Чехова в постановке Е. Вахтангова, «Интервенцию» Л. Славин и «Человеческую комедию» О. де Бальзака. С 1955 года был главным художником Театра имени Евг. Вахтангова.


Александр Хвостенко-Хвостов. Костюм Фата Моргана для оперы "Любовь к трем апельсинам"


Михаил Соколов "Всадница и клоун" 1933



Василий Чекрыгин, "Воскресенье" 1921


Васи́лий Никола́евич Чекры́гин (1897 года, Жиздра Калужской губернии — 1922, Московской области) — русский живописец, график, один из основателей и наиболее ярких художников «Маковца».
Детство провёл в Киеве. Обучался в иконописной школе при Киево-Печерской лавре и четырёхклассном городском училище (курс обучения 6 лет). В тринадцать лет поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ). Около 1913 года познакомился с Владимиром Маяковским, Давидом Бурлюком, Львом Шехтелем (Жегиным). Являясь ближайшим другом Л. Жегина, постоянно жил в семье его отца — архитектора Ф. О. Шехтеля. (из ВИКИ)



Василий Чекрыгин, "Воскресенье-2" 1921



Михаил Соколов "Арлекин" 1920-е


Михаил Соколов "Дама в черном" 1930-е


Александр Бенуа, костюм Арлекина, 1938


Александр Бенуа, костюм к балету "Раймонда", 1938



Александр Бенуа, "Римская терасса", 1917



Виктор Зарецкий "Портрет Игоря Дыченко", 1964

Виктор Иванович Заре́цкий (1925 — 1990) — советский художник. Муж Аллы Горской (было о ней в Первой части)
Служил художником в запасном полку. После войны в Туле брал частные уроки у живописца Орехова. В 1957 поступил в Художественный институт в Киеве. В 1953 году женился на однокурснице Алле Горской и законйчил институт. Дипломная картина — очередь в мавзолей Ленина — получила высший балл. После окончания института Зарецкий остался в нём преподавать. Через год, в 1954 году у Виктора и Аллы родился сын — Алексей.


Опанас Заливаха "Могила Тараса", 1964



Зоя Лерман (писала о ней в первой части). "Сестра Алла сушит волосы" (у меня тоже сестра Алла))) 1987


Зоя Лерман ""Две фигуры"


Ольга Петрова "Молчаливый клоун"


Яким Левич "Вечерняя прогулка", 1980-е



Вот почти и все работы. Ну, многие из, во всяком случае.






Вот такая еще там (рекламная, кажется) штука была - вертепчик-театрик 3Д, с огромным количеством фигурок. Очень круто! Минут 20 рассматривала. Вот и пускай таких на художественные выставки!




Ну, и напоследок, фотоавтопортрет в сюрреалистическом стиле.


С меня еще отчет о текущей выставке в "Арсенале" и фотки с выставки Буддийского искусства, в Украинском доме сейчас проходит. Сходите, у кого есть возможность, там хорошо.



Хороших выходных!

Comments

[ne-znaiko.livejournal.com]

Отличная выставка и интересный рассказ, спасибо.

[agritura.livejournal.com]

Пожалуйста! Сейчас много такого будет: осень - пора выставок.

[my-france.livejournal.com]

мне, наверное, всё понравилось, но больше всего БУЛКА!!:)

[agritura.livejournal.com]

А ты покушала? Может, с голодухи? :-)

[my-france.livejournal.com]

проверила после еды - действие такое же! вот, что значит НАСТОЯЩЕЕ ИСКУССТВО!!:)

[sniper-n.livejournal.com]

Молчаливый клоун, Вечерняя прогулка, Благовещенье нравятся. Вообще вторая часть репортажа как то лучше воспринимается. Автопортрет - это уже традиция. Спасибо.